生日快乐,中国爱乐乐团

2020年05月25日

今天是中国爱乐乐团成立20周年的日子。我们原本要在今晚为朋友们奉献一场为这个日子专门策划的“我们生于2000”特别音乐会,余隆总监指挥乐团与于明月、林瑞沣、刘珅、欧阳娜娜与鞠小夫等同样出生于2000年的青年音乐家们同台演出,一起庆祝这个特别的日子。中国爱乐乐团是交响乐界的“00后”,在这个以百年为计量单位的行业里是不折不扣的小字辈,我们也希望通过这样一场音乐会,以更年轻的姿态开启我们第二个20年的征程。


然而事与愿违,新冠肺炎疫情的出现使得我们的计划难以实现,乐团取消了从今年2月一直到这个音乐季结束的所有音乐会,虽不得已,然而必须。但是,虽然“我们生于2000”这场音乐会取消了,2020年5月25日在每一名中国爱乐人的心中依然神圣且重要。我们谨以这篇长文向中国爱乐乐团日新月著的20年历史致敬,向这支乐团的缔造者、倡议者和创建者以及每一名曾为之奋斗的人们致敬,向关心我们成长的每一名听众、每一位亲朋好友致敬。这场因故不能上演的音乐会,我们一定会在不久的将来把它重新搬上舞台,届时再让我们一同补过这个特殊的生日。


与新千年共同肇始的中国爱乐乐团已走过了二十年的历程,历经十九个音乐季。伴随着中国的高速发展,这个年轻的交响乐团在音乐舞台上甫一出世,便赢得海内外极大的关注。二十年走来,实现了乐团创建者们为自己确立的“中国一流,亚洲前列,世界著名”的既定目标,完成了历史性的提升和跨越。在新的世纪,世界见证了中国经济迅速崛起的奇迹,也认同了中华民族在艺术发展和文化复兴上蕴藏着的无限能量,中国爱乐乐团的成长就是一例明证。


中国爱乐乐团交出的答卷有着醒目的标记:2009年春天,英国《留声机》杂志评出“世界十大最具影响力的乐团”,中国爱乐乐团与柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团、纽约爱乐乐团等一起榜上有名!


这份答卷建立在这样的基础上:二十年间,中国爱乐乐团已举行了包括交响乐、歌剧、清唱剧、戏剧配乐、芭蕾音乐、室内乐、音乐剧、影视音乐、多媒体音乐、与中国民族乐器相结合的各类音乐等多种艺术形式在内的千余套音乐会,演奏了六千多部作品,与一千余位国内外艺术家合作,观众累计数百万人,国内、国外巡演行程约计百万公里以上,相当于环绕地球二十余圈。中国爱乐乐团与中央电视台合作,共录制音乐会现场、“光荣绽放”系列音乐会与各类专场音乐会、音乐节目等共计五百余场,录制了上百部影视音乐。


纵览中国爱乐二十年的业绩和成就,人们才能理解中国爱乐乐团的发展,才能认识到在中国大地上,有这样一批艺术家和管理者以无比炽热的激情和真诚执着的信念、坚忍不拔的毅力,凝聚起各界的力量,努力实践着自己的理想,从而使中国交响乐事业走上了职业化的路径。


01

   

在中华民族伟大复兴这样一个阔大雄奇的背景下,在中国改革开放的汹涌浪潮中,中国爱乐乐团应运而生,是厚积薄发的历史必然。



2000年5月25日,在中央领导同志和中宣部的关心指导下,在国家广播电影电视总局的领导下,在国家各有关部门的支持下,中国爱乐乐团在原中国广播交响乐团基础上组建成立。中国爱乐乐团是国家级交响乐团,直属于国家广播电视总局,现任团长为李南,余隆担任艺术总监和首席指挥。作为中国年轻且最具活力的交响乐团,乐团以高度的职业化标准,为中国交响乐事业的发展树立起一个挺拔的标杆。中国爱乐乐团的成立成为了中国交响乐事业走向职业化与国际化的标志性事件,作为第一支与世界顶级唱片公司合作、面向全世界发行唱片的中国乐团,第一支举行大规模海外巡演甚至世界巡演的中国乐团,第一支肩负国家使命开启外交破冰之旅的中国乐团,第一支登上世界顶级夏季音乐节舞台的中国乐团,其创新的运营与管理模式打破了以往的陈旧观念,随后被中国各地的乐团争相借鉴与引用。20年来,中国由十几支职业乐团发展到如今近一百支乐团,在国际交响乐发展史上是一大壮举,中国爱乐乐团积累下来的宝贵经验极大地推动了全行业的进步,是为表率,在中国当代音乐史上写下了浓墨重彩的一笔。



2000年12月16日,余隆指挥中国爱乐乐团在北京保利剧院举行首演音乐会。自2001年9月至2020年的十九个音乐季中,中国爱乐乐团的音乐家、管理层在几任团长和艺术总监带领下,付出巨大心血、智慧、艰辛和努力,以坚定、坚实的步伐,实现了艺术水准的持续提升,赢得世界范围的广泛瞩目和赞誉。



2001年9月至2002年7月第一个音乐季的重要演出包括当代作曲大师菲利普·格拉斯大提琴协奏曲的“世界首演”、柏辽兹《浮士德的沉沦》以及由中国爱乐乐团委约创作的京剧交响乐《杨门女将》等。在接下来的音乐季中,余隆指挥中国爱乐乐团与近千名中外音乐家合作,完成了马勒第八《千人》交响曲的中国首演,成为中国当代乐界具有历史意义的盛事。该音乐季还推出了“不朽的贝多芬”系列音乐会,余隆及多位指挥家与来自国内外的优秀音乐家合作,在九场音乐会上演奏了贝多芬的全部交响曲、协奏曲和大部分序曲。此系列音乐会的最后一场尤其令人激赏,余隆指挥乐团对贝多芬第九《合唱》交响曲的阐释令人信服地证明,经过两个音乐季的成长,中国爱乐乐团已当之无愧地跻身于亚洲最优秀的交响乐团之列。随着2003-2004音乐季的结束,中国爱乐乐团最终完成了跨越三个音乐季的庞大音乐工程——将马勒的全部交响曲呈现给中国听众。


此后,乐团还相继举行了纪念德沃夏克逝世100周年、莫扎特诞辰250周年和肖斯塔科维奇诞辰100周年、门德尔松诞辰200周年、海顿逝世200周年系列音乐会以及纪念指挥大师卡拉扬百周年诞辰音乐会等;继2001-2004年间乐团首度上演马勒全部交响曲之后,从2010年末至2011年乐团再次演奏了马勒的8部交响曲与大量的声乐作品,向作曲家逝世100周年致意;2013年,乐团出演了北京国际音乐节与萨尔茨堡复活节音乐节联合制作的《帕西法尔》,致敬瓦格纳的200周年诞辰;在2014与2015年,乐团分别上演了纪念理查·施特劳斯与西贝柳斯诞辰150周年的专场音乐会,在2016-2017音乐季中致敬玛丽亚·卡拉丝逝世40周年,在2017-2018音乐季举行了纪念伯恩斯坦诞辰100周年系列音乐会,在2019-2020音乐季中安排了纪念贝多芬诞辰250周年系列音乐会,将一个交响乐团的生长融入世界文化丰饶的土壤之中。


2000年12月31日,中央电视台首次转播中国爱乐乐团新年音乐会,至今已连续20年,平均每年的收视人口以数亿计。在新年音乐会这个平台上,中国爱乐乐团推出了几百首新创作的中国管弦乐作品,使中国音乐迅速广泛地传播,并产生了巨大影响力,从而深入人心。


中国爱乐乐团因其艺术与管理观念的高起点和对交响乐艺术的执著精神,不仅为广大音乐受众提供了丰富而高格调的音乐生活,亦获得国内外社会资源的殷殷襄助,这是她不同于国内其他乐团的得天独厚之处。来自不同领域的交响乐爱好者及赞助者,以自己乐意的方式为这支年轻而富朝气的乐团提供精神和物质上的支持,成为乐团高速而稳定前行的坚强后盾和动力。在这个空间中,音乐是神祗,艺术至高无上,人们在敬畏天籁之声的同时,亦享受到生命和生活的美好与可贵。


02

  

中国爱乐乐团在二十年间完成了大量音乐作品的世界首演、中国首演,数量之多堪称中国乐界的翘楚。正是在这样频密的艺术活动中,乐团逐渐形成并确立起自己鲜明的艺术风格,形成“中国爱乐之声”,凝聚了一个朝气蓬勃的艺术家群体。


中国爱乐乐团始终不渝地以推动、弘扬中国音乐新作品为己任,每个音乐季都安排中国音乐作品专场音乐会,并坚持向国内外杰出作曲家委约创作。因为他们始终清晰地认识到,他们代表中国,代表一个伟大民族的精神风貌和情怀。



2002年5月20日,乐团委约作曲家杜鸣心创作的京剧交响乐《杨门女将》(音乐会版)。2002年10月17日,郭文景的交响曲《东方红日》世界首演。2002年10月20日,乐团完成了旅法作曲家陈其钢的《五行》、《蝶恋花》中国首演以及《逝去的时光》(二胡与乐队版)世界首演。2003年3月2日,为约翰·沙普利的筝协奏曲《傲鹤还巢》举行世界首演。2004年8月29日,波兰作曲家克里斯托夫·潘德列茨基指挥乐团与钢琴家德米特里·阿列克谢耶夫合作,完成了潘德列茨基钢琴协奏曲《复活》的中国首演。2005年2月18日,乐团委约叶小纲根据中国唐诗创作的对应古斯塔夫·马勒同名作品的《大地之歌》在保利剧院举行别具意义的世界首演。2005年4月27日,乐团委约赵季平作曲,龚国泰配器的京剧《杨门女将》(舞台版)世界首演。2007年6月16日,中国爱乐乐团委约赵季平作曲的《乔家大院》组曲世界首演。2007年9月1日,在2007-2008音乐季开幕音乐会上,乐团委约叶小纲创作的《巍巍昆仑》世界首演。同年9月23日,乐团委约郭文景创作的音诗《江山多娇》世界首演。10月24日,乐团在第十届北京国际音乐节分别由谭盾和潘德列茨基指挥,对谭盾《马克·波罗的四条神秘之路》和潘德列茨基作曲的第八交响曲《无常之歌》举行世界首演。该场音乐会被誉为东西方音乐对话的成功范例。2010年10月17日,彼得·鲁策奇卡的《荷尔德林交响曲》由中国爱乐乐团在第十三届北京国际音乐节上举行世界首演。2012年10月21日,乐团在第二十届北京国际音乐节的一场音乐会上连续举行了谭盾《青春》、《三个音的交响诗》与《乐队协奏曲》三部作品的世界首演。中国爱乐乐团联合上海交响乐团与广州交响乐团委约的中国青年作曲家赵麟的新作《度》,于2013年11月9日首次由中国爱乐乐团上演,大提琴家马友友与笙演奏家吴彤担任独奏。2014年4月22日,由阮玲玉主演的中国电影早期经典《神女》数字修复版在北京国际电影节进行全球首映,中国爱乐驻团作曲家邹野全新创作的电影配乐由中国爱乐乐团演奏。2014年7月1日,在一场特别的“余隆与他的朋友们”音乐会上,陈其钢的小号协奏曲《万年欢》、谭盾的《隆里格隆》与约翰·威廉姆斯的《谐谑曲》等专为这场音乐会所写的新作品接连上演。2015年10月,乐团首演了邹野的《茉莉花》变奏曲、黄若的《碎步》以及安迪·秋保的《乒乓协奏曲》。2016年11月,乐团与钢琴家杨慧合作首演了华人作曲家陈怡的钢琴协奏曲《四灵》。2017年10月,乐团首演了邹野全新配器的理查·施特劳斯《最后的四首歌》,并携手小提琴家文格洛夫首演了陈其钢的小提琴协奏曲《悲喜同源》;次月,乐团首演了邹野的交响合唱作品《涅瓦河畔的冬日》。2019年5月,乐团首演了华人作曲家于京君的《贝多芬主题与赋格》。2019年10月,中国爱乐乐团演奏了周龙的《礼魂》、亚伦·齐格曼的《探戈钢琴协奏曲》与叶小钢的《咏别》(无词版)三部北京国际音乐节委约作品。



中国爱乐乐团曾于2000-2006年先后与德意志留声机(DG)唱片公司合作录制过四张唱片,开创了中国乐团与世界顶级唱片公司合作,面向全世界发行唱片的先河。2012年,中国爱乐乐团在过往音乐季演出中的现场录音合集出版发行,这套100张CD的唱片套装收录了乐团在过往105场音乐会中演奏的213部中西方经典作品,其中不少作品系第一次由中国的交响乐团录制发行,其中包括瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》全剧,亨德尔歌剧《塞魅力》全剧,马勒第一、第三、第五、第六、第七、第九交响曲以及布鲁克纳第四、第八、第九交响曲等鸿篇巨作,创造了我国交响乐团在唱片录制方面的新纪录,也几乎囊括了2012-2013年中国唱片界的所有大奖。这套CD堪称音乐收藏界的奇迹,已成为音乐爱好者们的必选。



与此同时,中国爱乐乐团也在为拓展古典音乐新的表现形式、探索新的古典音乐载体而作出尝试。2014年夏,乐团完成了由王一岩导演的交响乐艺术电影小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的摄制,成为我国第一部该类型的音乐艺术电影。2015年夏,为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年,由滕文骥导演与余隆、夏小汤、郎朗、濮存昕、王秀芬、廖昌永等艺术家们倾情出演的音乐艺术片《黄河》完成摄制,本片包含了《黄河大合唱》与钢琴协奏曲《黄河》两部经典名作,并于同年9月进行全国公映。2020年新冠肺炎肆虐时,中国爱乐乐团的音乐家们与钢琴家郎朗、小提琴家吕思清、大提琴家王健、圆号演奏家韩小明等一起“跨屏”演奏《红旗颂》,为疫情下的全国人民送来了音乐的力量。


03

  

中国爱乐乐团自成立伊始,即以经典音乐的“宣言书”、“宣传队”、“播种机”为己任,在艺术总监余隆与多名常任指挥、客座指挥的率领下,不辞辛苦,热情、敬业地进行区域广泛并且高密度的境内外巡演,既赢得由衷的赞誉,又使所到之处,领略了中国艺术家演奏经典音乐的无穷魅力和爱乐精神的传播,使中国改革开放的成果得以在全世界展现,成为了国家的金色品牌。


2001年9月,乐团在台北、新竹、台中和高雄举行了音乐会。2002年6月赴中北美洲,在波多黎各的卡萨尔斯音乐节上,分别由余隆和时任乐团首席客座指挥、作曲家和指挥家潘德列茨基指挥了两场音乐会,之后在圣何塞和洛杉矶等地进行美国西海岸巡演。同年9月赴日本和韩国举办音乐会,2003年9月,乐团出访欧洲,在巴黎国家大剧院、华沙国家大剧院和维也纳音乐之友协会金色大厅举行了极为轰动的演出。


2004年12月,乐团受意大利共和国政府特邀,赴罗马议会大厅与意大利男中音歌唱家利奥·努奇、女高音歌唱家芭芭拉·弗丽托莉合作,演出圣诞音乐会,意大利国家电视台通过欧洲联播节目向全欧洲直播了该场音乐会,在欧洲引起巨大反响。


2005年2月至4月是注定铭刻在乐团历史上的一个重要时段,乐团在艺术总监余隆率领下远涉重洋,举行中国音乐史上空前规模的环球世界巡演,在美国、加拿大、意大利、斯洛文尼亚、克罗地亚、英国、德国等国家的22个城市举行音乐会,其巡演时间之长,涉足地域之广,演出场次之多,不仅在中国乐团出访史上前所未有,在世界的交响乐团中亦属罕见。纽约林肯中心音乐厅、伦敦巴比肯中心音乐厅和柏林爱乐音乐厅等地演出的音乐会均引起轰动,受到包括美国《纽约时报》、英国《泰晤士报》、德国《法兰克福汇报》等媒体的盛赞。


2006年1月27日,为纪念伟大作曲家莫扎特250年诞辰日,中国爱乐乐团作为唯一的亚洲乐团与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、纽约爱乐乐团、捷克爱乐乐团等参加全球电视接力直播音乐会。



2008年5月,乐团访问梵蒂冈,在著名的保罗六世大厅由余隆指挥演出了莫扎特的《安魂曲》和中国乐曲《茉莉花》,受到包括教皇本笃二十世在内的八千余名听众的热烈欢迎,并得到了教皇向全世界发出的对北京奥运和中国人民的祝福。此举被国内外媒体称为音乐外交的“破冰之旅”。



2010年10月,中国爱乐乐团应文化部邀请随时任国务院总理温家宝赴意大利出席为庆祝中意建交40周年而举行的“中国文化年”活动。中国爱乐乐团在罗马歌剧院向意大利观众奉献了一场高水平音乐会,以代表中国文化的京剧和代表西方文化的意大利歌剧在同一舞台上出现的独特形式,正式拉开了“中国文化年”的帷幕。温家宝总理和意大利总理贝卢斯科尼出席了音乐会,共同见证了这次中意文化交流的盛况。演出前温家宝总理在下榻酒店亲切接见了乐团并合影留念。


2011年4月,受美国哥伦比亚演出经纪公司邀请,中国爱乐乐团在余隆率领下再次赴美国西海岸巡演,先后在旧金山、戴维斯、圣芭芭拉、科斯塔梅萨、北岭、圣地亚哥、棕榈沙漠等地举行音乐会,所到之处,场场爆满,演出盛况令人激动。值得一提的是,这是中国爱乐乐团最成功的一次国际商业巡演,票房的成功对于中国的交响乐团是一个极大的鼓舞。



2012年2月,中德文化年在德国柏林开幕,作为开幕式的音乐会演出,中国爱乐乐团被德国媒体和音乐界誉为“真正德国乐团的声音”。



2014年7月,中国爱乐乐团受英国逍遥音乐节之邀赴伦敦演出,成为第一支登上世界顶级夏季音乐节舞台的中国乐团。



2015年8月,中国爱乐乐团率先举行历史性的“丝绸之路巡演”,在塔吉克斯坦、吉尔吉斯斯坦、哈萨克斯坦、伊朗与希腊等五个国家的六座城市里演出了七场音乐会,成就了一次意义非凡的文化破冰之旅,并得到了包括《华盛顿邮报》在内的众多国际媒体的交口称赞。



2015年11月,中国爱乐乐团在阔别日本十三年之后,在东京歌剧城音乐厅与轻井泽大贺音乐厅分别举行音乐会。



2016年5月,中国爱乐乐团举行了跨越印度尼西亚、斯里兰卡与印度三国的“2016海上丝绸之路巡演”,在雅加达交响大厅、科伦坡“莲花池”剧院与孟买国家表演艺术中心分别举行音乐会,由此成为首个将艺术足迹延伸至丝绸之路经济带与21世纪海上丝绸之路的中国音乐团体。



2016年7月,中国爱乐乐团首次访问俄罗斯,在伊尔库茨克举行包括了中俄两国音乐作品在内的交响音乐会。中国国务院副总理、俄罗斯伊尔库茨克州州长等政要出席了本场音乐会。



2016年11-12月,中国爱乐乐团举行跨越加拿大、美国与古巴三国的“2016美洲巡演”,在时隔五年后重返美洲大陆,更成为有史以来第一支造访古巴的交响乐团。乐团此行收获包括《旧金山纪事报》、《洛杉矶时报》等媒体的一致好评,标志着乐团的艺术实力再一次在古典音乐主流市场得到肯定。



2017年11-12月,中国爱乐乐团举行“2017亚洲巡演”,在新加坡滨海艺术中心、日本川崎音乐厅与三得利音乐厅以及中国台北两厅院音乐厅分别举行音乐会。



2018年7-8月,中国爱乐乐团在俄罗斯莫斯科与圣彼得堡举行音乐会,这是中国爱乐乐团首次来到俄罗斯两座最重要的文化历史名城。2019年8月,中国爱乐乐团造访俄罗斯远东重镇符拉迪沃斯托克,在滨海艺术节期间三天连演三场,获得了如潮好评。



 2019年6月,中国爱乐乐团举行韩日巡演,在韩国首尔、日本东京与大阪举行音乐会,特别是在大阪G20峰会前夕的音乐会获得了高度评价。



2019年10月,中国爱乐乐团开启“2019地中海巡演”,在希腊首都雅典、葡萄牙首都里斯本与西班牙首都马德里分别举行交响音乐会,将乐团用音乐谱写的丝路之旅延续到了欧亚大陆的尽头。



2020年1月,中国爱乐乐团开启“2020中东欧巡演”,在匈牙利首都布达佩斯与文化名城佩奇、保加利亚首都索菲亚、塞尔维亚首都贝尔格莱德与罗马尼亚首都布加勒斯特演出,在春节即将到来之际为当地听众与华人华侨送上了新春的祝福。


04

 


作为国家的重要艺术机构,中国爱乐从未忘记自身应承担的社会责任。自2006年起,乐团每年赴全国多所大学演出交响音乐会,为莘莘学子们送去既有普及,又有教育,还能赏心悦目的经典音乐,并带有风趣的解说;乐团每年必赴小学和农村进行扶贫和捐助,很多的公益活动乐团均积极参加,艺术家们感动着社会也感动着自己。


05

 

二十年是整整一代人最好的年华。把自己最好的年华与精神倾注给一个伟大的事业,是一个乐团的灵魂所在。中国爱乐二十年前成立时的120位音乐家和数十位管理者中,许多人或退休,或转行,或因各种原因离开,这一群体已有近百人。他们中的很多人已经成为了交响乐行业的佼佼者和大师级人物,跻身行业楷模,爱乐的种子在全世界交响乐行业里发芽生长,枝繁叶茂,润泽四方。然而随着新鲜的血液不断在注入,爱乐风格不变,水准不变,魅力永存,且不断地提升,这是因为她的艺术水准始终保持在高位,精气神始终凝聚,无论音乐家来自何方,只要进入中国爱乐群体,就会因融入这一群体而升华,并迅速成为这个群体的中坚力量,传承中国爱乐的艺术传统与风格。



今天,在中国爱乐乐团庆祝成立20周年的日子里,我们同样缅怀那些曾经与我们在一起工作,生活,并付出心血和辛劳的人们,他们是谢晓鸣、马瑛、高跃、马晓明、刘海涛、庄玉明、杨乃欣与贾辉。此外,还有那些与我们曾经合作过的国内外艺术家们,其中包括韩中杰、黄飞立、徐新、黄晓同、盛中国、曹铮、塞尔吉乌·科密申纳、内维尔·马里纳、詹纳迪·罗日杰斯特文斯基、吉里·贝洛拉维克、克里斯多夫·潘德列茨基,约瑟夫·希尔维斯坦,林恩·哈雷尔等等。他们虽已故去,但中国爱乐乐团的荣誉榜上将永远铭刻着他们的名字。我们想念他们。


06

  

二十年来,综合国内外各界和音乐界对中国爱乐风格特点的评价已成共识,就是“霸气与温婉、嚣张与内敛,既有恢宏博大的整体结构,气息绵长的律动线条,也有素朴凝重的情感蕴藉,激越澎湃,荡气回肠”……中国爱乐乐团的音乐表现就像大千世界,似绚丽人生,有起伏,有跌宕,有艰辛,有欢乐,有壮怀激烈,也有似水柔情,生命三昧,均体现在乐团二十年的艺术历程中。当今天与历史、经典与新锐、长者与末学、大师与新秀,共同铸就中国爱乐壮丽感人的管弦乐之音时,我们既共同对伟大的音乐传统敬畏和朝圣,也不忘对二十年来为中国爱乐乐团付诸心血、无私奉献的爱乐朋友们鞠躬致礼。



“人迹板桥霜”,二十年来,中国爱乐乐团在铸就国家品牌,弘扬音乐艺术正能量和伟大精神上取得了辉煌的成就,并且不断地率先垂范,创造奇迹,突破自己,一步一步迈向世界行业之巅。今天,还有许多的未竟事业有待完成:被万众期待的爱乐音乐厅还在慢慢生长,中国爱乐还没有自己的家,我们还要在艰苦的环境中坚持一段时间,生存和事业的矛盾还在困扰着我们。然而,一切终将过去,待到“春暖花开时,一切理应如此”,一切终将迈入我们期待的轨迹。不忘初心,砥砺前行,一代中国爱乐奋斗者们的理想与目标一定会尽早实现。


感谢二十年前提出成立中国爱乐乐团的策划者、呼吁者、支持者与先贤前辈们。

感谢二十年来中国爱乐乐团几任领导和主管部门。

感谢二十年来为中国爱乐乐团呕心沥血、付出艰辛汗水的同事、战友、兄弟姐妹们。

感谢二十年来与中国爱乐乐团合作的所有艺术家们。

感谢二十年来殷殷襄助、慷慨奉献的社会各界人士与企业。

感谢新闻界、评论界的所有鼓励与鞭策。

感谢各兄弟院团的无私支持。

感谢伴随中国爱乐乐团二十年的每一名热心观众。

感谢所有始终如一与中国爱乐乐团同行的朋友们!



中国爱乐乐团

2020年5月25日